C'est au début des années 90 que neuf rappeurs issus du Bronx et de Staten Island fondent le Wu-Tang Clan. Un mythe est né. La formation se compose de GZA, RZA, Ol'Dirty Bastard, Raekwon, Method Man, Ghostface Killah, Inspectah Deck, U-God et Masta Killah auxquels se joignent de temps à autres des familiers tels que Cappadonna, Wu-syndicate, Graveddiggaz, etc.

Ce collectif aborde dans sa musique des thèmes tels que la drogue et la pauvreté et fait naître le mythe du macho noir semant la terreur dans les rues, thème repris par de nombreux groupes hip-hop par la suite.

Kung-fu et Shaolin

Si IAM puise son inspiration dans la trilogie Star Wars, le Clan puise la sienne dans les vieux films de kung-fu et dans la philosophie Shaolin. D'où leurs noms et celui du groupe: "Wu-tang" représente l'épée constituant l'exercice ultime des moines Shaolin. C'est de cette aura "shaolinnienne" que leur musique sera imprégnée.

Le Wu-Tang se fait connaître avec le single Proteck Ya Neck. Il enchaîne en 1993 avec la sortie de l'album Enter The Wu-Tang (36th Chambers), contenant des bombes comme C.R.E.A.M. et Tearz grâce auxquelles ils vont décrocher deux Awards. Cet album les consacre "meilleur groupe de rap au monde".

On trouve ensuite quelques tentatives solo dont on ne retiendra que les très bons Only Built 4 Cuban Linx de Raekwon et Ironman de Ghostface. RZA, quant à lui, s'impose comme l'un des meilleurs producteurs hip-hop, et travaille notamment avec Björk et Tricky. Il produira le très bon groupe Gravediggaz.

Wu-Tang Forever

En 1997, après un long passage à vide, le groupe revient dans les bacs avec Wu-Tang Forever. Cet opus ne rivalise pas avec son prédécesseur malgré certains bons morceaux comme The City ou Little Ghetto Boy. Néanmoins, on y retrouve le crew au complet.

En 1998, RZA sort la B.O. de son film Bobby Digital, de bon niveau, et en 1999, le réalisateur, Jim Jarmush, fait appel à lui pour produire la B.O. de Ghost Dog dans lequel il tient même un petit rôle. Ghostface, quant à lui, nous revient avec Supreme Clientele, assez bon mais peu plébiscité par la critique.

Début décembre 2000, le clan au complet se fend d'un troisième opus: The W. Et courant 2001, sont prévus le nouveau Cappadonna, Yin et Yang: The Pillage 2, et la suite du premier album de Raekwon, Cuba linx 2000.

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2PAC
Le début de Tupac Shakur
Tupac Shakur, né Lesane Parish Crooks, a vu le jour dans une maternité de Brooklyn, le 16 juin 1971 à New-York. 2pac pousse son premier cri au début des années 70, à un époque où le mouvement des Black Panthers voit sa cote de popularité grimper à une affolante vitesse. Il faut savoir qu'à cette époque, il était courant que des flics fassent irruption dans les ghettos et assassinent un jeune noir, juste parce que celui-ci leur avait décoché un mauvais regard. Le père de Tupac était parti refaire sa vie ailleurs, la mère Afeni Shakur (qui faisait partie des Black Panthers) est incarcérée pour avoir comploter à faire exploser des bombes dans plusieurs endroits très fréquentés de New York. Elle était enceinte de 5 mois quand ils l'ont envoyée en prison. Tupac a donc grandi dans cet environnement où la haine des flics vivaient sans cesse. Le prénom de Tupac n'a pas été choisi au hasard: Afeni l'a voulu en référence au mouvement révolutionnaire inca Tupac Amaru, qui signifie "serpent brillant", et Shakur signifie qu'on est plein de reconnaissance envers dieu.

Tupac et sa jeunesse
A 12 ans, attiré par l'univers artistique, Tupac rejoint un groupe de théâtre a Harlem. Ce premier contact avec la scène semble lui plaire, car lorsqu'il déménage en 1986 à Baltimore, il suit une école artistique "Perfoming Art". Son talent est très vite repéré par les enseignants et Tupac décide d'écrire ses premiers textes. A 17, ans il déménage de nouveau pour aller à Marin City en Californie, il traîne avec des lascars et se met à dealer.
Mais très vite il se rend comte que c'est pas une voie a suivre alors il intègre en tant que danseur, le groupe de rap funky Digital Underground . En 1991, il pose même pour la première fois sa voix sur bandes pour le maxi "This Is a EP release" des Digital Underground.

Tupac le début d'une légende
En 1991, Tupac sort son premier album solo "2Pacalyspe now". Son premier album est un succès grâce ses extraits "When My Homies Call" et "Brandy's Got A Baby". Très vite, il attaque le cinéma, il joue un rôle de lascar fou furieux et parano, Bishop, dans le film "Juice". Avant de sortir son deuxième album en 1993 intitulé "Strictly 4 my N.I.G.G.A.Z", Tupac a connu de multiples bagarres et autant de convocations au tribunal avec même quelques séjours en prison. Son style musical continue à se faire remarquer après la sortie de son album de part ses chansons "Keep Ya Head Up" et "I Get Around"; de même pour sa carrière au cinéma en tenant le premier rôle, avec Janet Jackson, du film "Poetic Justice", de John Singleton. Et puis toujours, des embrouilles à répétition dont une principalement grave qui accuse Tupac d' harcèlement sexuel sur une femme de 19 ans. Un an plus tard, la veille de son procès, Tupac se rend en studio voir son pote Notorious BIG (qui plus tard sera son pire ennemi) pour enregistrer quelques morceaux et lorsqu'il est dans l'ascenseur, il se fait dépouiller de ses bijoux, et en échange, reçoit 5 balles. Refusant de rester à l'hôpital, il se rend à son procès le lendemain qui le condamne à 4 ans de prison...

Tupac la légende
Le 1er avril 1995, son troisième album "Me against the world" sort et devient l'album le plus vendu grâce à "Dear Mama", mais 2pac est encore en prison. Il en sortira au mois d'octobre, grâce à une caution de 1.4 million de dollars payée par Suge Knight, patron du label californien Death Row Records, contre une signature sur sa chaise électrique. Le 13 février 1996, son quatrième et double-album "All Eyez On Me" sort. Ce chef d'oeuvre typiquement Death Row est un long déluge de rage. En sera extrait le super hit et hymne "California Love" en compagnie de Dr Dre, "2 Amerikaz Most Wanted" et j'en passe des meilleures. 2pac accuse Biggie d'avoir organisé la tentative de meurtre et n'hésite pas à répandre des déclarations provocantes sur son nouvel album et même de l' accusé de lui avoir volé bon nombre de rimes pour son premier album "Ready To Die".
De son côté Biggie hallucine. Entre les deux hommes, donc entre les deux labels (Death Row et Bad Boy), et finalement entre New-York et Los Angeles, la tension monte rapidement et Tupac (au lieu de faire baisser un peu la pression) en rajoute et insulte Biggie à la moindre occasion sur "Hit'Em Up". L'ambiance tourne vraiment au vinaigre et il semble désormais acquis que cette histoire se terminera en bain de sang.

La mort de Tupac Shakur
Le 7 septembre 1996, Tupac et Suge Knight assistent au combat de boxe entre Mike Tyson et Bruce Seldon qui se déroule dans un grand hôtel de Las Vegas. A la fin du combat, 2pac et Suge montent dans leur voiture et se rendent à leur hôtel pour se changer car ils voulaient sortir en boite. Le baron rouge demande à son rappeur de retirer son gilet pare-balle. Mais à un feu rouge, une cadillac blanche, avec quatre personnes à l'intérieur, s'arrête à côté d'eux. Une personne ouvre le feu. Suge est touché à la tête (rien de grave) et Tupac se prend quatre balles dans la poitrine. Amené d'urgence à l'hôpital de Las Vegas, il est immédiatement opéré. Sept jours plus tard, le vendredi 13 septembre, à 16 h 03, après de longue et dure opération, Tupac est déclaré mort.

Qui à tué Tupac Shakur ?
Personne n'a vu le corps de Tupac mort, et il paraît clair pour beaucoup que Tupac aurait manigancé tout cela pour avoir enfin la paix. Certains pensent à un coup de Biggie ou bien d'un coup du gouvernement. Aujourd'hui, personne ne peut dire qui a tué et commandité l'assassinat de Tupac, et même la police de Los Angeles (un poil corrompue) piétine. Mais on a tous nôtre petit idée à se sujet. Pour le magazine Rolling Stone, il semblerait que le meurtrier de Tupac soit un policier payé par... Suge Knight ! En effet Suge n'aurait pas apprécié que Tupac monte son propre label (Makiavelic Records), et aurait donc ordonné son élimination pure et simple. Mais ceci n'est qu'une idée... tout comme la théorie des 7 jours.

THUG-LIFE
Thug Life est le mouvement que 2pac a crée pour lutter contre les ghettos mal famés et tout les problèmes que les habitants pouvaient y rencontrer. En fait, c'est comme les Black Panthers mais en moins violent. Pour le gouvernement c'était qu'un groupe de mouvement à éliminer et de plus Tupac était de plus en plus influent, il était déjà connu par le vice président des Etats unis pour ces albums qui était une menace pour l'Etat.

L'après Tupac
2Pac est maintenant connu pour avoir sorti un nombre de double-album posthume se comptant sur les doigts des deux mains. De "R U Still Down?" à "Better Dayz" en passant par son "Greatest Hits" vendu à 9 millions d'exemplaires, 2Pac reste une icône intouchable du hip hop. Ses derniers enregistrements et disques post-mortem produits par Suge Knight et sa mère Afeni Shakur continuent de se vendre comme des petits pains malgré une baisse de qualité au fur et à mesure. Le dernier album en date est "Loyal 2 The Game" produit par Eminem. Une ligne de vêtements en sa mémoire est sortie l'année dernière, 'Makaveli Branded', histoire d'exploiter encore plus l'image de ce rappeur déchu.

The Game
Encore un rappeur de la nouvelle génération directement sorti de Compton (Californie, la ville berceau du gangsta rap)... On le surnomme "Nigga with attitude" (le Négro avec du caractère).
The Game, ancien membre de gang, s'est tourné vers le rap à la suite d'une attaque au cours de laquelle il a été touché par 5 balles et laissé pour mort. Aujourd'hui, il recherche la paix et non la guerre. Sur son premier album, The Game travaille avec Dr. Dre
et prouve qu'il joue dans la cour des grands.
The Documentary (Aftermath / G Unit / Interscope / Polydor / Universal), le premier album de The Game (de son vrai nom Jayceon Taylor), annonce l'arrivée du plus important gangsta rappeur West Coast depuis l'arrivée de Snoop Dogg, 10 ans auparavant. The Game est épaulé par 50 Cent, Nate Dogg et beaucoup d'autres, ainsi que par des producteurs comme Dr. Dre, Kanye West, Just Blaze... Avec des titres comme "Like Father, Like Son", "Church for Thugs", "Dreams", "Where I'm From" et "Westside Story", l'album The Documentary ressuscite la vérité, l'esprit et l'espoir du rap hardcore.
"Aujourd'hui, la plupart des morceaux de rap sont des merdes commerciales qui ne racontent rien et ne parlent pas à ceux qui habitent dans les quartiers." Le rappeur, orné d'un tatouage d'Eazy E (du groupe NWA) sur son avant-bras droit poursuit : "Je ne cible le business de personne en particulier, mais je ne peux pas m'identifier à ce qui se passe dans le hip hop aujourd'hui. Tout le monde rappe pour ne rien dire. NWA, Biggie, 2Pac, Snoop et Jay-Z avaient tous quelque chose à dire. Biggie, 2Pac et Eazy-E sont morts et c'est déplorable. Nous avons presque laissé le rap mourir jusqu'à ce que la Grande Sensation Blanche (Eminem) apparaisse et sauve le hip hop. Depuis 50 (Cent) a sonné le réveil du gangsta rap. Je sens que c'est mon tour maintenant et je peux prendre les commandes."
Les trois rappeurs cités précédemment ont en commun d'avoir été pris sous l'aile de Dr. Dre, natif de Compton, également un des membres fondateurs de NWA. "Le meilleur moment que j'ai vécu en tant que rappeur a été la rencontre avec Dre dans son studio en 2002. Il m'a dit qu'il avait écouté une mix tape de mes freestyles et qu'il voulait me signer", dit The Game. "J'essayais de paraître cool... J'étais pétrifié. Je suis toujours en admiration devant Dre. Cela fait presque 20 ans qu'il est au top. Que je puisse emmagasiner toute l'expérience d'un génie de la musique comme lui me donne une avance de 20 ans sur tout le monde. Il est comme le père que je n'ai jamais eu. NWA pour moi c'est comme un père qui apprend le base-ball à son fils dans une banlieue quelconque. C'étaient les seuls modèles que j'ai eu mis à part Michael Jordan. Eazy-E était le père du hardcore et je ne comprends pas pourquoi les mentions à son égard ne sont pas plus élogieuses quand on parle du rap."
La grand-mère de The Game, très importante à ses yeux, l'a surnommé Game (jeu, en français), car il était toujours prêt à jouer, au basket-ball, faire de l'athlétisme (course), du deux-roues, jouer dans la rue... Des problèmes familiaux liés à son père l'ont obligé à être placé dans un foyer d'adoption. "Ça a bousillé mon enfance, mais c'était le cas de tous ceux qui habitaient dans le quartier." Peu après son retour au foyer maternel, un de ses frères aînés, Jevon, a été tué par balles.

TOUS LES STYLES DU RAP, MIXÉS EN UN
The Game a ensuite rejoint un de ses autres frères aînés, Big Fase 100 (enrôlé par le gang Bloods des Cedar Block Piru). Bien que Fase ait tenté de l'empêcher de devenir membre d'un gang, le chemin paraissait tellement inévitable pour Game que son frère dut lui apprendre les ficelles pour survivre dans la rue. En 1999, un de ses frères aînés, Charles, qui avait été adopté, est assassiné par balles. "Les gens ne s'imaginent pas l'effet que produit ce genre de tragédie sur votre vie. Surtout lorsque vous êtes jeune et fraîchement débarqué dans le monde". Game, 1 mètre 90, fort d'une gloire éphémère en tant que meneur de jeu pour le Lycée de Compton, aurait pu poursuivre ses études (on lui avait proposé des bourses pour plusieurs universités), mais il prend un autre chemin et entre alors sérieusement dans la vie des gangs – vols de voitures, vente de drogues et fusillades. Ne pouvant pas supporter la tournure que prenait sa vie, sa mère le chasse du foyer.
En 2000, The Game et son frère déménagent dans les "cités" d'une ville voisine et s'emparent du trafic de drogue local. Leur succès attire les convoitises. Tard dans la nuit du 1er octobre 2001, Game se fait braquer dans son appartement, on lui tire cinq balles dessus. "C'est l'expérience la plus importante de ma vie. Cela peut sembler fou, mais j'apprécie le fait que ça me soit arrivé. Vu la vie que je menais à l'époque, à ce jour, je serai sans doute mort. Toute personne qui se fait tirer dessus et qui s'en sort se sent chanceuse. D'un autre côté, j'avais déjà tellement enduré que je sentais qu'on me devait quelque chose. J'ai pris ça comme une renaissance."
Alors hospitalisé, The Game envoie son frère acheter tous les albums de rap considérés comme des classiques, de la East Coast comme de la West Coast – The Chronic de Dre, Ready To Die de Biggie, Reasonable Doubt de Jay-Z, Death Certificate d'Ice Cube, Doggystyle de Snoop, All Eyez On Me de 2Pac, tous les Kool G Rap et NWA. Il les étudie avec attention pendant les cinq mois de sa convalescence puis passe à l'acte. En décembre 2001, il rappe pour la première fois. "J'ai mixé tous les styles en un. C'est pour cette raison que certaines personnes trouvent que je sonne comme si je venais de la East Coast alors que je parle de la West Coast."
Il espère également que l'idée derrière le titre The Documentary ne sera pas mal interprétée. "Je raconte mon histoire. Je suis là juste pour me faire plaisir. Je ne dis pas aux gens de vendre des drogues ou de prendre des armes. Quand je vendais de la drogue, c'était ma seule option, car j'avais quatre sœurs et un frère aîné, et que nous mangions des céréales pour Thanksgiving. Quand j'ai pris une arme, c'était parce que ma vie était en jeu. Si tu ne veux pas entendre cela, alors n'écoute pas ce que j'ai à dire. Je ne glorifie pas la vie que je menais car je ne la souhaiterais à personne. Je suis juste un être humain qui a grandi dans les quartiers et qui voulait plus que tout pouvoir en sortir".
Son seul regret est que sa grand-mère soit décédée avant qu'elle ait pu assister à son succès, pas seulement dans le rap mais aussi dans la vie. C'était la seule personne qui avait cru en lui.
Il y a plus que de la colère dans ce NWA de la nouvelle génération. Il y a de la fierté et même de l'optimisme. "J'ai donné tout ce que je pouvais pour cet album, c'est moi. Appréciez-le, car c'est la dernière fois que je vis tout cela. Nous évoluons en tant qu'humain et le prochain album parlera de la vie que je mène maintenant – et en ce moment, je me régale."
Pour The Game, la partie vient juste de commencer

Dr dre
Andre Young dit Dr Dre naît le 18 février 1965 dans le South Central, Los Angeles-Californie-Usa. Dre au départ était un Dj de clubs de nuit. Ensemble avec Yella et Lonzo Williams, ils animaient les soirés les plus populaires du South Central. C' est aussi dans ces clubs que Dre a appris à créer des songs musicaux qu' il pouvait par la suite mixer et chose serieuse, finir par créer des styles musicaux tel le Gangsta Rap.
De 1983 à 1991 Dr Dre était membre du groupe NWA avec Eazy E, Ice Cube et d'autres rappeurs du South Central et de Long Beach ( Los Angeles). Eazy E était le leader du groupe NWA, et Dr Dre le producteur. Easy E étant le leader, il avait donc crée un label "Ruthless Records". Des 8 albums que Dre a produit pendant son temps avec le NWA, 7 ont été des Disques de Platine ! Je dit bien 7 !
Dre est un génie de la production musicale.
En 1992, il a quitté le NWA et aussi son travail comme producteur chez Ruthless Records. (Il y a eu un gand problème pour que Dre quitte le NWA. Notez bien que Easy E qui était le leader du NWA et patron de Ruthless Records ne voulait pas laisser Dre quitter le NWA et la compagnie Ruthless; Dre avait donc demandé au très influent Suge Knight d'intervenir, et Dre fût libéré car, Suge Knight peut intervenir même avec les mains !). Ensuite, Dre et Suge Knight fondèrent donc la maison de production Death Row Records. En 1992, le premier album solo de Dre sorti, titré "The Chronic", terme americain de la rue qui signifie marijuana. Cet labum devint l'album qui revolutionna le rap , et le Gangsta rap fût donc crée par Dr Dre. La Funk de George Clinton devint du passé, même si Dre reconnaît l' influence de la funk de George Clinton sur sa musique. La funk était donc renomée G-Funk par Dre et plutard Gangsta rap.
Son association avec Suge Knight confirma aussi son talent de businessman, les deux fondèrent la maison de production Death Row Records. Chez Death Row, Suge Knight était le boss et Dre le producteur et vice boss. Dre découvrit immédiatement Snoop Doggy Dogg qui devint le plus grang rappeur des Usa. Avec l'arrivée de Tupac Shakur en 1996, ces quatre à savoir Suge Knight , Dre, Tupac Shakur et Snoop Doggy Dogg devinrent le centre du Hip Hop, Rap, Rnb et Gangsta rap du monde, et leur maison de production Death Row devint le label americain le plus puissant. Death Row possédait des artistes tels que Nate Dogg, Kurupt, Vanilla Ice, KC & Jojo, Warren G, Outlawz et Above The Rim.
Mais de 1996 à 1997, Death Row connu le declin. Premièrement avec le départ de Dre, ensuite avec la mort de l'artiste le plus rentable Tupac Shakur , l'incarcération du boss de Death Row Suge Knight , et enfin l départ de Snoop Doggy Dogg en 1997. (Actuellement, Death Row est devenu Tha Row, et Suge Knight est sorti de prison et recommence sa montée).
Dre lui de son côté a crée son propre label dépuis qu' il a quitté Death Row. En 1998, Dre est revenu en force sur la scène internationale. Il découvre Eminem en 1997 et entre en studio avec lui. Il produit l'album de Eminem titré "The Slim Shady LP", et comme tout album produit par Dre, l'album de Eminem devint Disque de Platine. Dre fera donc de Eminem une superstar du rap de la même manière qu'il avait rendu Snoop Doggy Dogg superstar du rap. C'est devenu une théorie vraie selon laquelle " Tout rappeur que Dre découvre et produit devient une superstar ".
Son dernier album titré "Dr. Dre 2001" est comme les précédents Disque de Platine X fois , et est resté dans les classements hit-parade depuis sa sortie jusqu' à aujourd' hui. Dans cette album, il y a en vedette Mary J Blige la queen du Rnb, Eminem le Slim Shady et le Big Snoop Doggy Dogg .
Dre est vu aujourd' hui comme un génie et comme le créateur du Gangsta rap.


- La vie d'un Gangsta

Dre n'a pas connu que la célébrité et des millions de dollars. Comme tout Gangsta rappeur, Dre est aussi violent et deal avec les gangs. Il a eu à confronter physiquement des personnes , il a reçu des coups de feu, il a plusieurs fois été detenu par la police, il a connu la prison pour une attaque sur un producteur et libéré sous caution de millions de dollars. En 1991, il avait poussé une présentatrice de télévision contre un mur, ensuite, elle et quelques avocats affamés l' avaient poursuivi en justice pour des millions de dollars juste parceque Dre l'avait poussé.

SNOOP DOGG

Calvin Broadus, dit Snoop "Doggy" Dog, est né le 20 octobre 1972, à Long Beach, en Californie. C'est là qu'il passe toute son enfance qu'on qualifiera de plutôt difficile ! Traînant avec différents gangs, il connaît de nombreux déboires judiciaires. Il est notamment arrêté en possession de cocaïne peu de temps après son baccalauréat. Cela lui vaut de fréquents séjours en prison. Il a tout le temps de mettre sur papier les histoires des autres détenus. Pour mieux s'en inspirer ensuite...

Dr Dre

C'est la musique qui le sort de ce pétrin puisqu'il débute en enregistrant des cassettes avec son ami de toujours, Warren G. Ce dernier fait écouter ses prouesses à son beau-frère, Dr Dre, qui est fortement impressionné. C'est alors une longue collaboration qui s'enclenche.

Ils enregistrent ensemble le thème du film "Deep Cover" en 1992 et Snoop Doggy Dog intervient sur le premier album solo de Dr Dre, The Chronic, à la fin de l'année. Les titres Nuthin' But a G' thang et F*** Wit Dre Day le révèlent au grand public. Cet album est à ce moment-là la plus grosse vente dans toute l'histoire du rap !

Faits divers

Mais Snoop Dogg réapparaît très vite à la page des faits divers. Il est en effet arrêté dans l'affaire du meurtre de Philip Woldermarian alors qu'il prépare un album avec son producteur, Dr Dre. Le garde du corps McKinley Lee, également rappeur à ses heures, aurait tiré sur Woldermarian alors que Snoop conduisait la voiture... McKinley plaide la légitime défense car la victime menaçait Snoop. Après son apparition aux MTV Awards de 1993, Snoop se rend de lui-même aux autorités.

Doggystyle

Snoop Dogg sort son premier album, Doggystyle, en 1993 et c'est un gros succès même si les critiques le qualifient de pâle copie de "The Chronic". De quoi lui redonner un peu de baume au coeur en pleine tourmente judiciaire.

En 1994, il est cependant expulsé de Grande-Bretagne lors de sa première tournée là-bas, à la demande d'un ministre anglais ! Il est finalement innocenté en février 1996 et prépare son nouvel album mais cette fois-ci, sans Dre.

Tha Doggfather sort en novembre 1996. Mais le gangsta rap n'est plus vraiment en vogue et les ventes s'avèrent décevantes. Quoique deux millions d'exemplaires s'écoulent juste après sa sortie...

Le rappeur et ami de Snoop, Tupac Shakur, est assassiné peu de temps avant l'enregistrement du disque, ce qui l'affecte profondément et l'incite à se remettre en question. Une nouvelle conduite qui le mène jusqu'aux frontières du rock où il côtoie Beck et Marilyn Manson.

Snoop Dog décide alors de peaufiner son image et de s'orienter vers un rap plus calme et mélodieux. Il enregistre successivement Da Game Is To Be Sold Not to Be Told (1998), No Limit Top Dogg (1999) et Tha Last Meal en 2000. Tiercé gagnant !

Best Of

En 2001, Death Row's Snoop Doggy Dogg Greatest Hits est une superbe compilation qui regroupe ses plus grands succès ("Gin Juice", "Murder Was The Case", "What's My Name ?", etc.) et huit inédits.

Le rappeur fonde dans la foulée son propre label, Doggy Style Records, et prépare un nouveau best of, Tha Dogg: the Best of the Work, qui revient sur ses débuts ainsi qu'un nouvel opus, Paid Tha Cost To Be Da Bo$$, qui paraît en 2002. Dr Dre n'est pas de la partie au contraire de The Neptunes, autres producteurs incontournables aux Etats-Unis.

Huggy les bons tuyaux

En 2004, Snoop Dog revient avec R&G (Rhythm & Gangsta) : The Masterpiece, un album dans la plus pure tradition du chien fou de Long Beach. La star en confie une nouvelle fois la production à Pharell Williams et Chad Hugo (The Neptunes) alors que Bootsy Collins et Justin Timberlake font partie des invités. Une année au cours de laquelle il incarne "Huggy les bons tuyaux" dans la version ciné de "Starsky et Hutch".